Рихард Штраус - немецкий композитор, экспрессия произведений которого стала
реакцией на жизнь общества XIX - XX века. Один из известнейших создателей музыки в
Германии, он реализовался как музыкант и дирижёр. Штрауса уважали при жизни, слава
сопутствует его имени и сегодня, благодаря его бессмертным произведениям.
Довольно часто Рихарда Штрауса принимают за родственника другого известного
композитора, Иоганна Штрауса. Однако они были всего лишь однофамильцами.
Композитор работал в лёгкой игривой манере, его музыка полна позитива и
жизнелюбия. Авторству Штрауса принадлежат знаменитые оперы «Дон Кихот», «Жизнь
героя» и сюита «Мещанин во дворянстве». При этом сам композитор с юмором
относился к своему творчеству, называя его «второсортным».
Детство и юность[/b]
Рихард Штраус родился 11 июня 1864 года в Мюнхене. Отец Рихарда был выходцем из
простолюдинов, сумевшим добиться признания и положения благодаря своему таланту
валторниста. Он стал первым учителем сына. Мать мальчика была дочерью богатого
пивовара и также располагала хорошим образованием и склонностью к музыке. В её
роду были оперные артисты.
В четыре года Рихард начал занятия на фортепиано, а уже в шесть лет знал нотную
грамоту. К этому периоду относятся его первые сочинения. Штраус-младший обожал
музыку, учился ей с удовольствием и с таким же наслаждением занимался
творчеством. Но методики, которые передавал ему отец, казались юноше устаревшими,
и он занимался поиском новых веяний.
В десять лет мальчик впервые услышал музыкальные произведения Рихарда Вагнера.
Штрауса покорило настроение и стиль опер автора. В этом он не сходился с отцом,
считавшим творчество Вагнера низменным, и тот запрещал сыну слушать эту музыку.
Изучить ноты «Тристана и Изольды» Рихарду удалось, лишь став совершеннолетним.
На репетициях придворного оркестра Штраус-младший изучал теорию музыки и
оркестровки благодаря протекции отца. Кроме того, он занимался дома и изучил
гимназический курс. Затем, уже в Мюнхенском университете, будущий композитор
познакомился с историей искусства и философией.
Дирижёр Фридрих Майер давал Штраусу уроки гармонии и объяснял анализ музыкальных
форм. Участвуя в любительском оркестре, Рихард пробовал знания на практике и
создавал первые композиторские эксперименты. Его талант был столь очевиден, что
поступать в консерваторию не было необходимости.
Музыка[/b]
Ранние работы Штрауса характеризовали как пример умеренного романтизма.
Одарённость начинающего автора по достоинству оценили музыкальные критики,
исполнители и дирижёры. Ханс фон Бюлов сделал Штрауса своим преемником, доверив
молодому человеку руководство придворным оркестром герцога
Саксен-Мейдингенского. Но того тянуло на широкие просторы, и Рихард покинул город,
стремясь к большим свершениям.
Он занял должность третьего капельмейстера в Мюнхенской придворной опере.
Музыкальные опыты сложились в симфоническую фантазию, навеянную поездкой в
Италию, и в 1886 году родилось произведение «Из Италии».
В последующие три года, в качестве служителя Веймарского придворного театра,
Штраус писал оперы, и параллельно работал над симфонической поэмой «Дон Жуан»,
презентованной в 1889 году. Сочинение Штрауса имело ошеломительный успех. Рихарду
было всего 25 лет, его творческая биография начинала становление, а музыкальный
мир уже был готов ему покориться.
Следующим знаковым произведением стала опера «Макбет». Критики посчитали её
перенасыщенной, а отец довольно резко высказался о сочинении сына, прося
доработать материал. Инструментальные излишества и чрезмерность действительно
портили впечатление от музыки. Но описанное в ней душевное состояние всё же
пришлось по вкусу некоторым слушателям. Шекспировский трагизм, напряженность и
обречённость звучат в мелодике этой оперы.
В 1889-м публика познакомилась со «Смертью и просветлением», описывавшей
человеческие слабости и восприятие перемен. В произведении слышится страх перед
изменениями, сопутствующий смене правительственного строя и неясным
перспективам будущего.
В 1893 году Штраус преподнёс публике музыкальную драму «Гунтрам». А в 1895-м показал
аудитории «Весёлые проделки Тиля Уленшпигеля», посвящённые своему приятелю
Артуру Зайдлю. 15-минутное произведение критики характеризовали как лучшее в
числе авторских композиций. Короткая пьеса состоит из 27-ми эпизодов о жизни и
похождениях литературного героя.
1896
год ознаменовался
выпуском оперы «Так говорил Заратустра». Зайдль принял участие в работе над
музыкальной поэмой. По счастливой случайности он же стал и идейным вдохновителем,
подарив Штраусу книгу Фридриха Ницше.
Симфоническая поэма, состоящая из девяти фрагментов в соответствии с главами
книги, стала ярким примером немецкого романтизма. Штраус дирижировал на премьере
оперы во Франкфурте, и привёл критиков и публику в восторг.
В 1904-м он написал «Домашнюю симфонию», которой ознаменовалось завершение работы
над циклом произведений этого жанра.
В 1905 году для актрисы Сары Бернар Штраус написал драму по пьесе Оскара
Уайльда «Саломея». Премьера стала скандальной. Чрезмерный эротизм,
выразительные контрасты и иллюстративность на сцене создали вокруг этого
произведения небывалый ажиотаж.
Немецкий пуританский зритель с трудом принял сочинение Штрауса. Артисты даже
отказывались исполнять пьесу. А затем последовала опера «Электра», и два этих
произведения начали шествие по Европе, постепенно входя в репертуар различных
театров.
Далее Рихард начал активнее работать в качестве дирижёра, и получил пост в
Берлинском придворном оркестре. Затем его назначили музыкальным директором
Берлинской придворной оперы. Фестивали под эгидой Штрауса проводились в разных
городах Германии. Новатор оказался востребованным. Его тепло принимали на
гастролях, а слушатели в США на целых 2 месяца буквально "похитили" дирижёра -
Штраус дал в Америке 35 концертов.
В 1911 году вышла в свет опера «Кавалер розы». За ней последовали новые оперы,
музыкальные сочинения для хоров и оркестровые пьесы. Штраус путешествовал с
гастролями по Европе, США и в 1913-м добрался до России. В это время он уже работал
над «Альпийской симфонией», увидевшей свет в 1915 году в Берлине. Её мелодия
считается одной из популярнейших в классической музыке.
Композитор сотрудничал с Гуго фон Гофмансталем в работе над оперой «Женщиной без
тени». Её премьера прошла в 1919 году. В это же время Рихард Штраус получил
приглашение стать директором Венского оперного театра, где трудился в
последующие пять лет, и создавал балеты и оперы.
В сложное время смены политических режимов Штраус всегда оставался при своём
мнении и видении жизни. Он чувствовал настроение народа и откликался на него
музыкой. Не испытывая кризисов, композитор не переставал творить, сочиняя романсы
и оперы.
Вскоре скончался Гуго фон Гофмансталь. Тяжело переживая его смерть, музыкант
искал нового партнёра, и увидел его в лице Стефана Цвейга. Но гитлеровский режим
не одобрял деятельности автора. Штраусу было тяжело смириться с унижениями
своего компаньона, и он подал в отставку.
Личная жизнь[/b]
Свою любовь Рихард Штраус встретил в 1887 году, выступая дирижёром оперы «Гензель и
Гретель». В постановке была занята артистка
Паулина Мария де Ана, в которую без памяти влюбился композитор.
Выступая её покровителем, он предложил артистке партию в опере «Гунтрам».
Паулина обладала непростым характером. Но несмотря на это, в 1894 году состоялась её
свадьба с Рихардом Штраусом. Брак сопровождали постоянные скандалы,
провоцируемые женой. Но Штраус, несмотря ни на что, был счастлив в личной жизни, и
стойко переносил её невзгоды. После ссор с супругой его часто посещало
вдохновение, поэтому он считал Паулину музой. Для неё автор написал несколько
песен, которые вознесли исполнительницу на пьедестал славы. Но и это не уменьшило
склонности Паулины ревновать мужа и устраивать скандалы по любому поводу.
Несмотря на непростые отношения, у пары были дети. В 1896 году родился наследник
композитора Франц Штраус. Его появлению на свет посвящена «Домашняя симфония».
Однако даже любимый сын не снизил градус вспыльчивости Паулины. Она открыто
нелестно отзывалась о муже, критиковала его на публике, демонстрировала
непутёвый характер в обществе и дерзила влиятельным особам. А сам Штраус души в
ней не чаял, хотя также не раз был жертвой её ужасного характера.
Неудивительно, что этот брак был обречён. И однажды, получив записку о якобы
начавшихся отношениях мужа на стороне, певица развелась с ним. После этого Штраус
ни с кем не жил, так как всю жизнь любил Паулину, и до последнего вздоха продолжал
посвящать свои произведения только ей.
Скончался 8 сентября 1949 года в возрасте 85 лет.
По материалам 24smi.org
